vendredi 11 mars 2022

CLEA > "De voix en voies... Voyages en Essonne !"

Contrat Local d'Education Artistique "expérimental" avec le Collectif La Friche  

de Mars à Juin 2022  

avec 6 groupes de jeunes en Essonne (de 10 à 20 ans)

> 2 classes de CM2 de Boissy-sous-st-Yon et de Corbreuse

> l'IME de Guillevoisin à Janville-surJuine

> les services jeunesses d'Entre Juine et Renarde avec L'Escale de Lardy et le 2 point 0 d'Etréchy 

> l'Afpa - Agence nationale pour la formation professionnelle des (jeunes) adultes - à Lardy

Des ateliers de journalisme, d’écriture, de photos, de dessins / illustrations, de radio et de création sonore ... Pour créer ensemble un HORS SERIE du Magazine Fumigène , Hors série dédié à cette aventure "De voix en voies... Voyages en Essonne !" !

#onvacréerunmagazine #projethybride #recitdesoi #voyage #jeunesse #onenparledifféremment #onjoueauxjournalistes #onrêve #onparle 

Restitution en Juin !

Projet autour de la thématique du patrimoine et du territoire , imaginé par La Lisière , soutenu par la DRAC Ile de France et le Conseil départemental de l'Essonne.







11 mars 2022 : Journée de formation avec les encadrant.e.s des groupes animée par Luca Roxo et David Attié organisée par La Lisière


COLLECTIF LA FRICHE > FABRIQUE RAISONNEE D’INFORMATION COLLABORATIVE, HORIZONTALE ET EMANCIPATRICE

"La Friche est un collectif de journalistes indépendant.e.s composé de reporters, artistes, documentaristes, professionnel.les de l’image et du son. Nous mêlons des pratiques artistiques, journalistiques et documentaires et animons des ateliers d’éducation aux médias. Nous nous reconnaissons dans des valeurs d’éducation populaire, d’émancipation et d’enseignement par le faire."

http://collectiflafriche.com/le-collectif/

mercredi 2 mars 2022

Accueil en résidence de création ALIX M

"Brèches ou Faute de révolution nous appuierons sur la ville"

du 14 au 26 mars

Combien de temps allons nous continuer à couver la révolution ?
Et si on dansait sur les abcès de la ville pour déceler un possible accordement de nos dépressions. Sortons au grand dehors pour assumer la 3D de nos esprits.
Alors nous nous sommes procurés un MUR DE SON de 15 000 watts dans l’idée de tenter d’affirmer, de défendre un certain volume de vie et d’humanité au cœur de la ville. Vous savez ce lieu où tout se ressert….
Comme pour redonner un volume !
Voilà...
Il nous faudra pour ce faire tenter d’accorder nos mots et nos râles avec les mélodies et les borborygmes du mur de son.
Ce mur pourrait représenter un cœur de ville, une humanité potentiellement murée.
Cherchons, grattons par le biais d’une expression artistique de grand dehors, le point sensible théâtral de l’espace public dans le but d’accorder, de retourner le marasme comme une grande liesse, au moins une fois. Questionnons le mur, cherchons sa vibration, expérimentons son ressort.
Y-a-t-il un art de la révolution ?
Allez, viens, avec ta révolution et on fera une grande pyramide pour regarder le futur droit dans l’horizon !

>>>> Résidence mutualisée avec le CNAREP Le Moulin Fondu

https://www.facebook.com/alix.montheil/videos/2776610495987074 



https://ciealixm.com/


Sortie de résidence le mercredi 23 mars à 19h30 à La Lisière

(conseillé à partir de 14 ans)

Réservation nécessaire au 06 33 33 46 23

production@lalisiere.art

jeudi 10 février 2022

Accueil en résidence de création Compagnie Internationale Alligator

 "Je hais les gosses" 

du 28 février au 6 mars



Je hais les Gosses est une mise en abyme humoristique et grinçante de la complexe relation parents-enfants, parents-ados, pédagos-psys, ados-adultes, de la position de la cité et de la société face à nos rejetons, des thèses antagonistes de pédagogie, de l'ordre établi, de la dépendance, la désobéissance, la révolte, le refus des valeurs passées, l'enfant devenu adulte, la vieillesse…les dits et les non-dits...des "jeunes" face à l'avenir, du monde que nous leurs construisons...


Le Prétexte : La représentation par un couple de comédiens d'un texte inédit de Corneille, Rodrigue junior ou l'innocence persécutée, une pièce restée dans les tiroirs et jamais montée. Mais bien sûr ce n'est qu'un prétexte : entre les deux comédiens éclatent sans cesse des désaccords et des controverses sur la vision de l'époque et de Corneille, et sur les questions d'aujourd'hui. De scène en scène, ils prennent le public à parti, l'entrainent dans leurs querelles et leurs polémiques…jusqu'à être touchés, débordés par leur sujet.

 

De Frédéric Michelet avec les retours et conseils dramaturgies de Manu Moser
Mise en scène : Didier Chaix

Avec Agnès Saraiva et Frédéric Michelet

 


https://www.cia-alligator.com/je-hais-les-gosses/ 

 


Depuis 1981, CIA - Compagnie Internationale Alligator est sur la Métropole de Montpellier Méditerranée. Depuis 2016, elle est nouvellement implantée à Grabels.

Son activité se déploie autour de trois axes dont le premier d’entre eux la création théâtrale pour l’espace public, mais aussi l’action culturelle sur les territoires, la sensibilisation des publics et la transmission de ses savoir-faire.

La CIA développe la pratique d’un théâtre populaire, accessible à tous, allant à la rencontre de l’habitant, du citoyen, défendant un contenu, en résonnance avec l’actualité et les questions de société.




SORTIE DE RESIDENCE DE CREATION 

LE VENDREDI 4 MARS à 19H30 


Inscriptions obligatoires (jauge limitée) au 06 33 33 46 23

production@lalisiere.art

(spectacle conseillé à partir de 10 ans) 

mercredi 2 février 2022

Accueil en résidence de création La Voie Ferrée

"L'Imprévu Sidéré" (duo d'échelles acrobatique)

du 14 au 19 février

 

"C'est très pénible de peigner la girafe. Surtout sans échelle"   - Chaval -

Dans une société où l’efficacité est le maître mot, où tout est automatisé et où l’homme est peu à peu asservi, se créé l’homautomate. Nous décidons de dire NON ! Non à la facilité nous choisissons la difficulté, la contrainte comme point de départ .  Une contrainte qui nous nourrit et qui nous permet de rester connecté à l’instant présent. Nous voulons nous sentir libre de faire les mauvais choix et de les assumer avec humour.

Vendredi 18 février en après-midi >  sortie de création / rencontre avec la classe de CM2 de l'Ecole des Coquelicots
 


mercredi 15 décembre 2021

Accueil en residence de création LA MEANDRE

du 10 au 15 janvier 2022

"FANTOME"

Fantôme est la suite du premier spectacle en caravane d’Arthur Delaval, Avion Papier, à la croisée des arts numériques, de la musique et du théâtre d’objets. Comme pour Avion Papier, ce spectacle se base sur le principe narratif du ciné-concert à partir d’un film d’animation en utilisant des dispositifs mécaniques singuliers, mais en changeant cette fois-ci radicalement d’échelle. Destiné aux grands espaces extérieurs ou intérieurs, il plongera 1000 spectateurs pendant 60 minutes dans un univers onirique et immersif.

Fantôme parle de l’errance d’un enfant au cœur d’une révolte populaire. Le film sera projeté sur un décor mouvant qui se déploiera au gré des événements de l’histoire.

Arthur Delaval et Charlie Doublet interprèteront deux personnages de l’histoire tout en jouant la musique du spectacle en live. Ils sont les garants du récit. Ils ne parlent qu’en musique, bricolent des sons, c’est leur manière de transmettre l’histoire. Ils font le lien entre l’image et le spectateur.



http://lameandre.org/fantome/

Projet Métamorphoses

du 31 janvier au 13 février 2022

à Bruyères-le-Châtel

Résidence immersive avec ateliers de pratique artistique avec la Cie Mobilis-Immobilis avec 3 structures médico-sociales de l’Aapise  (association d’Appui à la Participation, à l’Inclusion Sociale et Environnementale): l’IME La Guillemaine, La Passerelle, le Foyer de Jour Le Pont de Pierre

Un projet autour des arts plastiques, de la danse, du numérique ... 

Soutenu par la Drac île-de-France - Sdat, l’ARS île-de-France Arts et Santé La Manufacture, en partenariat avec l'AAPISE et la ville de Bruyères-le-Châtel

+ https://www.mobilisimmobilis.com/corps-tangibles 

La concrétisation d’un beau projet artistique entre l’AAPISE, la ville de Bruyères et La Lisière va voir le jour en ce début d’année 2022 :  Les Métamorphoses.

Maflohé Passedouet, artiste plasticienne et danseuse, invite dans son dispositif «  Corps Tangibles »  les bénéficiaires de trois  structures de l’AAPISE à un voyage sensitif et sensible en interaction avec ses œuvres plastiques projetées dans l’espace BLC du 31 janvier au 12 février 2022.

Ce projet répond au désir des trois partenaires de proposer de la pratique artistique aux personnes en situation de handicap qui en sont souvent les plus éloignées : faire en sorte que l’expérience sensible liée à l’art ne soit secondaire ni exceptionnelle. En reconnaitre sa nécessité pour la construction personnelle et sociable de chacun.

Ce projet est le début d’un partenariat au long court entre la ville de Bruyères, l’AAPISE et la Lisière.






Création d’une œuvre collective à partir du dispositif « CorpsTangibles ». Il s’agit de partir d’un dispositif existant de l’artiste Maflohé pour inventer, créer, fabriquer une nouvelle œuvre. D’une rencontre avec une œuvre et avec une équipe artistique nait une création collective et partagée entre les trois structures. La pratique artistique s’articule à la fois autour des mouvements du corps, entre danse, théâtre et cirque, de leur relation avec une œuvre numérique projetée et interactive, et autour d’une création sonore effectuée à partir d’enregistrements. L’œuvre numérique, l’œuvre sonore et mouvements de corps provoqueront des réactions, amèneront les participants à être force de proposition, et le tout évoluera à la suite de chaque atelier. La création part du langage des personnes, d’une singularité riche qui alimente les artistes. Que ce soit dans les corps, les sons, les mots, l’image, ou la musique, le projet amène à développer collectivement un langage artistique, poétique et sensible.

Le dispositif « Corps Tangibles » est une création originale à la croisée de l’expérience humaine et de l’installation interactive. Cette proposition met en jeu la première expression de notre présence au monde à travers un corps à la fois sensuel et technologique. La position adoptée ici quant au dualisme entre le corps et l’esprit est de considérer que l’individu est la synthèse du corps et de l’esprit et non que l’un étant le contenant de l’autre. Les 8 tableaux poétiques du dispositif, ludiques et interactifs sont destinés à permettre à tous les publics d’expérimenter leur relation au corps. Les corps immergés dans le dispositif comportemental révèlent, en temps réel, des mondes sensibles qui réagissent au geste avec précision grâce aux dernières innovations technologiques par la création d’« une réalité augmentée ».


 

Le projet ‘Métamorphoses’ se construit autour des relations avec corps et numérique, pour une expression libre et créative des émotions. Maflohé Padousset, artiste plasticienne, comédienne, auteure et scénographe, invite les participants à créer un théâtre du Corps, en découvrant et interagissant avec les projections visuelles numériques. Ce projet entre corps et numérique s’adresse à des personnes souvent en situation de fracture numérique. Par le biais du rapport artistique, le projet permet alors aux participant·e·s de toucher au numérique, de se sensibiliser à ce média, et de décompléxer et décomplexifier les enjeux autour de cet objet.  En effet, dans le dispositif « Corps Tangibles », qui a d’ailleurs abouti grâce aux financements de fondations autour du numérique, Maflohé Passedouet aborde le numérique comme un moyen de concrétiser l’expression des émotions. Avec ‘Métamorphoses’, les participant·es sont invitées à explorer le rapport à leur corps en lien avec la projection numérique, afin de permettre la reconnaissance et l’expression de leur émotions. Sans avoir besoin de les mettre en mots, ces émotions seront directement rendues palpables par la projection, chaque mouvement ayant une incidence sur l’image. La pénombre, nécessaire d’un point de vue technique pour la projection numérique, rend plus facile la démarche de faire devant et avec l’autre : extrait du regard des autres, on est subjugué par ce que l’on provoque et non pas par soi et la conscience de soi. L’interface numérique permet un détachement sécurisant, loin de toutes les difficultés et appréhensions que peut cristalliser le numérique dans sa version utilitaire (démarches administratives, navigation internet…). Avec la projection, contrairement au miroir dans lequel on se reconnaît, on ne se voit pas : la silhouette est un élément commun à tout le monde, chacun·e devient une ombre, pourtant unique et sensible. Le rapport aux émotions prend le dessus, grâce à l’étonnement de ce que la projection de soi-même peut générer. Le numérique, dans l’acte créatif, confère aux participant·es un pouvoir magique, une liberté totale dans l’imaginaire. En passant de la lumière à la pénombre, les participant·es pénètrent un espace avec d’autres perceptions, kinésiologiques. Les corps, par interaction avec l’objet numérique, font vivre les invisibles. Dans une synesthésie des sens, entre couleurs, formes, corps, gestes, et sons, le rapport au numérique est intuitif. Collectivement, les participant·es sont amené·es à recréer un alphabet, à inventer et déployer un langage commun qui leur est propre, un langage poétique et sensible.


RESTITUTION le samedi 25 JUIN 2022 au Parc du château - 2 rue de la Libération 91680 Bruyères-le-Châtel

 


mardi 14 décembre 2021

Accueil en residence de création La Constellation

 

du 16 au 17 décembre 2021

du 3 au 7 janvier 2022

 

"Des histoires de Salons avec la famille Triolire…"

Un trio d’artistes intervient dans les salons de livre jeunesse pour mettre en voix et faire découvrir des albums.

Les titres sont empruntés au répertoire proposé à l’occasion des Salons.

Le trio Triolire est composé d’une lectrice, un lecteur et un musicien.

Synopsis :

 Et si…  le monde des possibles ?

Trois personnages de cirque, la famille Triolire, Mme Loyale, Ti clown et le Musicien, sortis d’un livre d’enfant, s’aventurent dans d’autres histoires tout aussi merveilleuses. Et prennent plaisir à les partager… Ils se présentent en déambulation musicale et invitent enfants et parents à venir écouter des histoires en se posant près d’un joli chariot de cirque.

De ce chariot, la famille Triolire font apparaître des albums, et rivalisent d’inventions poétiques pour en redonner la couleur, la musique, la texture et la saveur.

Dans un même souffle, maitres du jeu, ces personnages nous ouvrent les albums, marchent en équilibre sur le fil des récits, et nous embarquent dans l’univers des illustrations.

Les supports narratifs :

-       La voix parlée et/ ou chantée

-       La musique : entre respirations et ponctuations, une contrebasse agit comme une troisième voix au gré des récits. Parfois le trio souligne les reliefs des voyages par de petits instruments rythmiques et poétiques.

-       Illustrations : les illustrations sont restituées et donner à voir au public au rythme de la lecture.


La Famille Triolire - distribution :

Madame Loyale, Hélène Savina Ribeyrolles, lectrice, comédienne, chanteuse, metteuse en scène

Ti clown, Christophe Sigognault, lecteur, comédien, clown, metteur en scène théâtre et cirque, auteur de théâtre jeune public

Le Musicien, J.B Pétri, contrebassiste, guitariste, arrangeur-compositeur

 

https://www.la-constellation.com/